Domínio Público

"Uma biblioteca digital é onde o passado encontra o presente e cria o futuro."
Dr. Avul Pakir Jainulabdeen Abdul Kalam
Presidente da Índia - 09/set/2003

site: http://www.dominiopublico.gov.br

O "Portal Domínio Público", lançado em novembro de 2004 (com um acervo inicial de 500 obras), propõe o compartilhamento de conhecimentos de forma equânime, colocando à disposição de todos os usuários da rede mundial de computadores - Internet - uma biblioteca virtual que deverá se constituir em referência para professores, alunos, pesquisadores e para a população em geral.

Este portal constitui-se em um ambiente virtual que permite a coleta, a integração, a preservação e o compartilhamento de conhecimentos, sendo seu principal objetivo o de promover o amplo acesso às obras literárias, artísticas e científicas (na forma de textos, sons, imagens e vídeos), já em domínio público ou que tenham a sua divulgação devidamente autorizada, que constituem o patrimônio cultural brasileiro e universal.

Algumas das obras do portal:

- Música Erudita Brasileira
- Obras Machado de Assis
- Shakespeare em português
- Teses e dissertações – CAPES
- Poesia de Fernando Pessoa
- Vídeos da TV Escola
- Literatura Infantil em português
- A Divina Comédia em português
- Publicações sobre educação
- Obras de Joaquim Nabuco
- Hinos brasileiros (coral e instrumental)

Manifestações artísticas criando novas facetas do vocabulário coletivo

ARTE VOCABULÁRIO
VOCÁBULO
COROLÁRIO

Independentemente da qualidade de uma produção artística, uma vez criada ela tem uma importância e gera uma repercussão em graus distintos. Muitas vezes estas criações repercutem apenas localmente nos guetos e nichos das cidades e vilas e são incorporadas de alguma forma pelas pessoas que ali vivem. Porém, algumas manifestações só serão entendidas e classificadas como significativas muito tempo depois e talvez os criadores nem estejam vivos. O importante então é que as pessoas que gostem de arte produzam material que servirá de incremento de vocabulário ao imaginário coletivo dos afetados pela representação criada.
Isso tudo seria muito simples se as pessoas não tivessem medo de se expor com suas criações. Muitas vezes por pensar que suas idéias são inadequadas com um modelo descrito por uma moda ou uma academia. Mas qual é o momento em que a o desenvolvimento da técnica se mostra suficiente para o progresso e desenrolar do processo criativo significativo?
As vezes a supercrítica gera bloqueios criativos, a análise individual de um elemento da obra de arte faça se esquecer o contexto de criação e se julgar uma criação apenas pelos conceitos estéticos da mente do observador, e a análise de outro elemento possa mostrar algo pessoal, intrigante e belo.

* As imagens acima foram produzidas recorrendo a programação e bibliotecas de objetos em Java. O autor das imagens é Greg Judelman, um designer gráfico sul africano/canadense.

Modernidade: escolha a sua

Hoje já é dificil viver em paz comigo mesmo, imagine tentando decidir entre tais teorias..

Ópera é "cultura pop"

O Rigoletto de Verdi, no teatro Guaíra, é a nova ópera que está sendo executada pelo Coral Nova Philarmonia, o Balé Teatro Guaíra e a Orquestra Sinfônica do Paraná. Esta ópera de Giuseppe Verdi (1813-1901) foi baseada numa peça de Victor Hugo "Le Roi S'amuse" que trata de um governante desonroso, de uma aristocracia injusta e insensível. No meio desta trama. Verdi utilizou o personagem já criado por Victor Hugo, o bobo da corte "Rigoletto", que zombava dos abusos do rei e só tinha sua filha como único bem. O rei e um grupo de cortesãos unidos pelo cinismo jogam uma praga sobre Rigoletto que acaba sofrendo com o rapto de sua filha, que todos pensavam que era sua amante, e depois com a morte da própria filha num final dramático típico das óperas italianas.

Vale a pena converir dias 4, 5, 6, 8, 9, 10 de maio de 2007 no Teatro Guaíra.

Ópera

A palavra em italiano, significa obra, trabalho, e foi adotada para definir esse gênero dramático no século XVII na Inglaterra, mas as primeiras foram concebidas em Florença no final do século XVI. Pintores, escultores, músicos, escritores e arquitetos da época estavam empenhados em fazer reviver a cultura clássica greco-latina. Tal esforço ganhou a denominação de Renascimento e corresponde a tal período na história das artes.

A ópera resultou da tentativa de se recriar o estilo do teatro grego, sendo os textos falados, declamados e cantados. Mas a música era essencial para isso tanto quanto as palavras, assim como as ações no palco. Isso definia o caráter dos personagens, estabelecia o ritmo da narrativa, exprimia emoções e criava ou aumentava a tensão dramática.

Pouco a pouco as partes faladas do espetáculo foram cedendo lugar às árias, e toda a atenção do público passou a fixar-se nos cantores. O que as audiências da época queriam encontrar num cantor de ópera era a combinação de desempenho cênico com destreza vocal, a orquestra era para proporcionar aos cantores um acompanhamento discreto e as passagens corais eram sumárias. Em meados do século XVIII, o estilo operístico tomou novos rumos e a norma dos espetáculos inconsequentes em termos de drama e narrativa. Compositores do norte da Europa, liderados por Glück, passam a buscar formas de entreterimento mais próximas do drama musical de hoje do que a ópera seiscentista italiana. A ação passa a ser contínua, e as ária, ao invés de inseridas aleatóriamente nas partituras, começam a integrar as cenas e a serem justificadas por elas.

Grandes compositores e grandes óperas:

Monteverdi - Orfeu (1607), A Coroação de Popéia (1642)

Cavalli - L'Egisto (1643), La Calisto (1651)

Glück - Orfeu e Eurídice (1787), Ifigênia em Aulida (1774)

Mozart - As bodas de Fígaro (1786), Don Giovanni (1787), Cosi Fan Tutte (1790), A Fláuta Mágica (1791)

Bellini - A Sonâmbula (1831)

Donizetti - La Cenerentola (1817)

Giuseppe Verdi - Otelo (1887), Rigoletto (1851)

Bizet - Carmen (1875)

Puccini - La Boheme (1896)

E o tio Bill continua sorrindo

A Microsoft divulgou, alguns dias atrás, seu lucro no primeiro trimestre. US$4,93 bilhões. A receita bruta foi de US$14.4 bilhões. Um aumento de 63% em relação ao ano passado. Pelo visto aquelas vendas pífias na China não foram tão desastrosas assim.

O site TechIQ fez uns cálculos e determinou quanto tempo a Microsoft teria que trabalhar para igualar o lucro de outros empresas, no mesmo período. Os valores são assustadores, mas dão uma idéia do que é um gigante no mercado.

Para igualar os lucros do Google, de US$1 bilhão, a Microsoft teria que trabalhar 18 dias. Já os da RedHat, de US$20,5 milhões, seriam necessárias apenas dez horas de trabalho da Microsoft.
Apple? Duas semanas. IBM? Cinco semanas.

A empresa do Tio Bill fatura US$55 milhões POR DIA, isso é mais do que a mySQL AB em um ano.

Ainda em tempo: tudo bem que a microsoft é ainda A grande poderosa, mas as concorrentes estão cheias de gás, acredito que em um futuro não muitop distante as coisas mudem um pouco...

Retirado do blog meiobit

Por do sol em marte

Esta foto foi tirada no dia 19 de maio de 2005, por aquele robo de exploração da NASA, de dentro da cratera Gusev, em Marte.

Impressionante não??

Agora quem sabe você não larga um pouco o pc e vai ver o por do sol lá fora, incrível como podemos ver imagens tão fortes quanto esta aqui mesmo, na Terra.

Mapa das comunidades online

O excelente site de quadrinhos online xkcd criou este mapa das comunidades online, recheado de referências (note no canto inferior direito, abaixo do MIT, o dirigível do Stallman). Os tamanhos das massas de terra são relativos ao tamanho das comunidades, em termos de usuários e visitação. Quem estaria disposto a fazer um desses da Internet brasileira?

PS.: Clique aqui para ampliar